W Muzeum Miniaturowej Sztuki Profesjonalnej Henryk Jan Dominiak w Tychach, termin „figura w sztukach plastycznych” odnosi się do przedstawień postaci ludzkich lub zwierzęcych, często w formie rzeźby (figurki, postacie), reliefu, lub w malarstwie.

Figura w sztukach plastycznych, to w rzeczywistości strona internetowa oficjalnie działająca w domenie Muzeum Miniaturowej Sztuki Profesjonalnej Henryk Jan Dominiak w Tychach, prezentująca dzieła sztuki z różnych działów. Są to zbiory przedmiotów tego samego typu, gromadzonych zwykle z powodu ich wartości (artystycznej, historycznej itp.).

Figura w sztukach plastycznych.

Człowiek.

„Człowiek w sztuce” inaczej to postać, figura, podmiot, model, temat, motyw, a w zależności od kontekstu: człowiek jako artysta (twórca), odbiorca, krytyk – często przedstawiany w sztukach plastycznych (portret, akt, scena rodzajowa) lub jako bohater dzieł literackich, filmowych, teatralnych. Możemy mówić o nim jako o „figura” w malarstwie (np. Figuratywizm), „aktorze” w teatrze, „podmiocie” filozoficznym, albo „modelu” pozującym do obrazu. To po prostu ujęcie ludzkiej postaci i jej roli w kulturze.

Inne określenia w zależności od konwencji:

Plastyka:

W rezultacie Postać, figura: Ogólne określenie.

Ponadto Akt: Nagość modela/modelki.

Co więcej Portret: Wizerunek konkretnej osoby.

Również Głowa, popiersie: Część ciała powyżej ramion/do piersi.

Dodatkowo Figurka, posąg: Rzeźbiarskie przedstawienie.

Także Putto: Motyw dekoracyjny z małym, nagim chłopcem (renesans, barok).

Literatura/Teatr/Film:

1. Bohater/Bohaterka, Postać, Figurant, Aktor/Aktorka.

2. Narrator/Podmiot liryczny: Osoba opowiadająca.

Sztuki wizualne/Kuratorstwo:

1. Model/Modelka: Osoba pozująca.

2. Przedmiot badań/Pretekst: W conceptual art.

Inne spojrzenia:

1. Człowiek jako odbiorca: Widz, czytelnik, słuchacz.

2. Człowiek jako twórca (artysta, autor).

3. Człowiek jako temat: Dążenie do prawdy o człowieku, np. w Figuratywizmie, w opozycji do abstrakcji.

Zwierzę.

„Figura zwierząt w sztuce” jest wszechobecna od prehistorii, pełniąc rolę symboli siły, wolności, mądrości, płodności i duchowości, odzwierciedlając wierzenia, wartości oraz relacje z naturą, od majestatycznych rzeźb lwów po subtelne motywy psa symbolizującego oddanie czy samotność, obecne zarówno w sztuce sakralnej, jak i nowoczesnej. Artyści wykorzystują zwierzęta, aby przekazać głębokie znaczenia, odzwierciedlając złożoność tych relacji, od opieki po dzikość.

Symbolika zwierząt w sztuce

Przede wszystkim Pies: Lojalność, oddanie, przyjaźń, ale i opuszczenie czy dzikość, towarzysz świętych.

Na pewno Lew/Pantera: Siła, majestat, władza, luksus.

Oczywiście Słoń: Mądrość, dobrobyt, siła, pokój (szczególnie w tradycji azjatyckiej).

Bezsprzecznie Koń: Wolność, siła, dynamika, szlachetność, ruch, często w galopie lub z jeźdźcem.

Z pewnością Ptaki (paw, papuga): Elegancja, piękno, egzotyka, a także mądrość (paw).

Niewątpliwie Łabędź: Czystość, wdzięk, doskonałość, szlachetność.

Niezaprzeczalnie Żaba: Bogactwo, pomyślność, dobrobyt.

Figury zwierząt w sztuce są więc nie tylko ozdobą, ale nośnikiem głębokich symboli, odzwierciedlających nasze relacje z naturą i światem, od czasów prehistorycznych po sztukę współczesną.

Wychodzące odnośniki (linki wychodzące, outbound links).

Biuletyn Informacji Publicznej Muzeum Miniaturowej Sztuki Profesjonalnej Henryk Jan Dominiak w Tychach.